Den 24 maj öppnar Scenkonstmuseet sin största tillfälliga utställning hittills. Här visas ett 100-tal kostymer, både från museets egen samling och från de stora teatrarna där kostymateljéerna finns.

Klänningen som Christina Schollin bar när hon spelade Macbeth på Dramaten är en av dem. Andra karaktärer är Fru Jordgubbe i Petter och Lottas äventyr, och Olympia i Hoffmans äventyr.

– Vi har besökt teatrar och deras kostymateljéer runt om i landet och fått väldigt mycket hjälp med innehållet, säger Malin Karlsson, utställningsintendent på Scenkonstmuseet.

Bakom kulisserna

Utställningen handlar dock om mer än det färdiga resultatet. Hela den första av de två våningarna visar processen från idé till produkt. Via filmat material får besökaren en inblick i det kreativa arbetet bakom kulisserna.

– Man får ser hur en tillskärare klipper tyg eller hur en patinerare får ett plagg att se slitet eller blodigt ut.

Utställningen speglar också den utveckling som skett under 1900-talet, berättar Malin Karlsson. För allt var inte bättre förr.

– Kostymerna är mer en del av en helhet idag, tillsammans med exempelvis mask, ljus och scenografi. Förr var det inte ovanligt att skådespelare bar sina privata kläder på scen, man förväntades införskaffa fina klänningar från NK om det var det rollen behövde på scenen.

Återbruk och hållbarhet

Samtidigt finns det en ökad medvetenhet om hållbarhet.

– Det är en ekonomisk fråga också, man kan inte sy upp kostymer om och om igen. Kläderna används flera gånger, och en del sys om eller modifieras. Det innebär att det är svårare än man kan tro att hitta kompletta kostymer i teatrarnas kostymförråd.

Har du någon favoritkostym?

– Det är omöjligt att svara på. Jag tycker att alla är fantastiska, på olika sätt. Ett par vanliga jeans kan vara lika starka i sitt uttryck som markisinnan De Sades klänning.

Utställningen pågår i ett år till den 24 maj 2026.